Esto no es algo que se haga a menudo para el trabajo o para un proyecto real, pero es divertido y puede quedar muy bien. Inclinar una foto es algo que se puede hacer con un costoso equipo de cámara de lujo o, afortunadamente para nosotros, con software libre. La idea es que cuando tomas una foto de objetos a pequeña escala, como las maquetas de ciudades, parte de lo que los revela como miniaturas es la diferencia de enfoque. Cuando una cámara se acerca a objetos pequeños, no puede enfocar otros objetos cercanos, haciéndolos borrosos. El desplazamiento de la inclinación consiste en aplicar este efecto de desenfoque de forma deliberada, para que los objetos a gran escala parezcan pequeños. Conseguirlo puede llevar mucho tiempo y esfuerzo, pero el método básico es bastante sencillo, y eso es lo que vamos a tratar hoy.

Selección de la foto adecuada

En realidad, no hay nada que te impida utilizar cualquier foto que desees, pero hay algunas pautas que debes seguir si quieres que el efecto sea algo realista.

• Evita las nubes/el cielo en la medida de lo posible. Una nube “en miniatura” tiende a arruinar la ilusión
• Mantenga las distancias simples. Demasiados objetos flotando dentro y fuera del fondo harán que el efecto sea muy difícil de conseguir.
• Si es posible, evita las personas y los animales grandes. No parecerá una foto a pequeña escala si se puede ver a la abuela en el porche.

Para esta guía, vamos a utilizar esta foto de origen.

Esta imagen en particular fue elegida porque muestra algunos de los aspectos potencialmente buenos, así como algunas complicaciones. Antes de explicarlas en detalle, apliquemos el efecto básico y veamos qué sucede.

El desenfoque

La idea es que el área que quieres resaltar está a una cierta distancia de la cámara, y los objetos a otras distancias están desenfocados. En nuestra imagen de ejemplo, esto es bastante sencillo de planificar. Con el edificio en el extremo del agua como punto focal, podemos suponer que todo lo que está por encima (el cielo) y todo lo que está por debajo (los barcos cercanos) estaría desenfocado.

¿Sigues conmigo? Bien, así es como lo haremos. Lo que vamos a hacer es utilizar 2 capas de la misma imagen, una nítida y otra borrosa, y utilizar una máscara de capa para difuminar entre ellas. Si no has utilizado las máscaras de capa antes, ahora es un buen momento para aprender porque son increíblemente útiles de muchas maneras.

En primer lugar, duplica tu capa para tener dos tomas idénticas.

Con la capa superior seleccionada, ve a Filtros -> Desenfoque -> Desenfoque gaussiano. Precisamente lo que introduzcas aquí depende totalmente de tu imagen y de las distancias involucradas. Es posible que tengas que usar mucho el botón de Deshacer antes de que tu imagen esté terminada. Para el mío, voy a ir con 15, que pone mi imagen aquí.

En este momento toda la capa superior es borrosa, y la capa inferior es agradable y nítida. Lo que necesitamos es que el área que queremos que esté nítida se vea claramente, mientras que las otras áreas se desvanecen en la borrosidad cuanto más se alejan del enfoque.

El degradado

En la capa borrosa, haz clic con el botón derecho del ratón y elige Añadir máscara de capa. Cuando se te pida, elige Blanco – Opacidad total.

Las máscaras de capa son geniales: puedes utilizarlas para “dibujar” transparencias u otros efectos en una capa. Una máscara totalmente blanca significa que la capa es completamente opaca, y nada de las capas inferiores se puede ver debajo de ella. Cualquier punto oscuro dibujado en la máscara se convierte en “agujeros” en la capa, permitiendo que se vean las capas inferiores. Esto significa que dibujamos un gradiente en la máscara, y como resultado, la capa borrosa puede desvanecerse, permitiéndonos ver la capa nítida que hay debajo.

Como el punto focal de nuestra imagen de muestra está cerca del centro de la imagen, vamos a utilizar un degradado bilineal. A diferencia de un degradado “lineal” normal, seguirá la línea que arrastres y reflejará esa línea en el lado opuesto.

Con el negro como color de primer plano y el blanco como fondo, asegúrate de que tienes seleccionada la máscara de capa y no la propia capa.

Si los colores y la selección están listos, arrastra una línea desde el punto focal hasta

la zona que debe quedar totalmente desenfocada, como se muestra aquí.

Esto crea una barra negra en tu máscara de capa, que se desvanece en los bordes. Esto hace que todo lo que esté dentro de la barra sea bonito y nítido (mostrando la capa inferior) y que todo lo demás pueda ser gradualmente más borroso (la capa superior). ¿No son geniales las máscaras?

La parte difícil

Esto es todo lo que podemos hacer con las herramientas “automáticas”. A partir de aquí, se trata de hacer retoques finos a la máscara de capa para que se vea bien. Tomemos como ejemplo la captura de pantalla anterior. Se puede ver entre los dos edificios a la casa y los árboles más allá. Son agradables y nítidos a pesar de estar lejos. Compáralo con los barcos, que están a sólo unos metros de nuestro punto focal y, sin embargo, están borrosos. La grúa es otro ejemplo de algo que debería estar enfocado, pero no lo está.

Ahora, tu única opción es sentarte y empezar a jugar con esa máscara para hacer que cada pieza destaque justo como quieres.